Primo disco con tanti proclami per Niky Savage. “Rapper” arriva sulle piattaforme streaming, dove troverà sicuramente il suo pubblico, nonostante la relativa scarsa incisività del progetto. Ecco la nostra recensione.
Con il suo primo album ufficiale, Rapper, Niky Savage tenta di consolidare una reputazione costruita a colpi di collaborazioni, EP e presenze nei featuring più caldi degli ultimi anni. Il disco arriva dopo un’intensa fase di teasing, culminata in un dirigibile volante sopra Milano e affissioni visive dal tono epico. Un debutto annunciato in grande stile, ma che alla prova dei fatti delude le aspettative. Non per mancanza di sincerità, ma per scarsità di profondità.
Composto da 12 tracce, Rapper si presenta come un lavoro crudo e personale, in cui Savage mette sul piatto il suo vissuto, la sua voce roca e il suo stile “sporco”. In apertura, Bimbo selvaggio dichiara con forza le coordinate del progetto: l’identità ruvida, il disagio esistenziale, la lotta interiore tra strada e ambizione. Ma il manifesto si esaurisce in fretta. La schiettezza, da sola, non regge un intero disco. E quello che dovrebbe essere un punto di partenza solido, finisce per diventare un esercizio di stile autoreferenziale.
Niky Savage racconta sé stesso con onestà, certo, ma senza offrire nuovi angoli da esplorare. Non c’è una riflessione che spinga davvero ad approfondire la sua figura artistica. Si ha spesso la sensazione di ascoltare la stessa traccia, lo stesso grido disilluso, diluito in dodici forme diverse. I brani parlano, ma non dialogano.
Il tono generale del disco oscilla tra aggressività e malinconia, ma senza mai accendersi davvero. Freddo sulle scale e Cose che non posso dire (con Nayt) provano a introdurre momenti più introspettivi, ma cadono nel già sentito. Al contrario, pezzi come Mbappé Hamsik (feat. Rhove) o Billionaire Boys sembrano scritti più per impressionare che per comunicare. Il risultato è un suono che si muove nervosamente, senza mai trovare un equilibrio.
L’aspetto sonoro segue le tendenze attuali senza però reinterpretarle: beat ben prodotti, ma troppo prevedibili, melodie che non rischiano nulla, e un uso dei featuring che, seppur coerente sul piano personale, non riesce a dare slancio artistico al disco. Nonostante nomi di peso come Lazza, Nayt, Jamil o Rhove, i featuring si limitano a rafforzare il contorno, senza elevarne il contenuto.
Il problema principale di Rapper è che non stimola riflessioni, non offre prospettive diverse. Il racconto si appiattisce sul vissuto personale dell’artista, che si riflette come un’eco tra rabbia, frustrazione e orgoglio. Una narrazione onesta, sì, ma monocorde. E in un panorama rap sempre più stratificato, questo non basta più. Resta un lavoro chiuso in sé stesso, incapace di creare ponti, di incuriosire davvero, di invogliare a esplorarne l’identità artistica oltre le apparenze. Più un atto di autoaffermazione che un vero contributo alla scena. Un esordio che, streaming e “algoritmi” favorevoli a parte, non fa alcun rumore.
★ ☆ ☆ ☆ ☆
Marco Alunni, classe 2001, blogger di origini umbre ma cittadino del mondo a tutti gli effetti. Scrivo di musica per passione, così come per passione la ascolto e la osservo.
